La artista imparte la charla “El Arte Contemporáneo en el Border Line”, a estudiantes de la UDLAP
Por: Paola Marín / www.muraleducativo.com
Durante su charla “El Arte Contemporáneo en el Border Line”, la artista plástica Betsabeé Romero dialogó con estudiantes de la Escuela de Artes de la UDLAP, y sentenció que, “El arte se hace de ver arte y no de inspiración…”, explicó.
Así mismo compartió momentos claves dentro de su labor artística, como ejemplo citó la primera intervención de un automóvil hecha en 1997 para una bienal que sucedió en la frontera de México y Estados Unidos, Ayate car es una especie de manda de un milagro.
El auto tenía 10 mil rosas pintadas y otras secas, como el Ayate que Juan Diego llevaba para que la Virgen de Guadalupe se apareciera.
Este auto fue sin duda un parteaguas en su carrera y a partir de ahí, Betsabeé Romero se salió de una lógica de galería o de museo para entrar en contacto directamente con el público.
Los autos, así como las llantas, los cofres y un sinfín de materiales que ha podido intervenir son piezas claves en su labor artística para abordar temas como el de la migración.
En su turno el Dr. Moisés Rosas, asesor cultural UDLAP, recordó que la invitada es una artista contemporánea de México. “Su trabajo la singulariza dentro de la creación artística contemporánea, los materiales que ha usado la maestra Romero la han llevado a crear un lenguaje estético muy particular”.
Por su parte el Dr. Jesús Mario Lozano, director académico del Departamento de Artes, recordando al filósofo Jacques Rancière, destacó que los trabajos artísticos como los que ha realizado la artista invitada “nos llevan a ver aquello que no era visto, estableciendo así relaciones nuevas y diversas con lo que antes no estaba relacionado, produciendo rupturas significativas en el tejido sensible de las percepciones y en la dinámica de los afectos de aquellos que nos acercamos a sus obras”.
